Entendendo a Lente que vem com sua máquina

Para quem tem uma máquina e gostaria de saber um pouco mais detalhes sobre a lente que possui e não sabe bem o significado de todos os símbolos que encontram-se neste equipamento.

Aqui vai uma breve descrição:

Minha D90 veio com uma lente Nikon 18-105mm f/3.5-5.6G AF-S DX ED VR

Nikon é a marca da lente, assim como outras famosas do mercado Canon, Tamron, Sigma, Sony entre outras

18-105mm é a distância focal mínima e a máxima que a lente pode atingir. Neste caso, a mínima é 18mm e a máxima é 105mm.

f/3.5-5.6G é a abertura máxima que a lente consegue usar em cada distância focal, mínima e máxima,

No exemplo citado, a distância focal mínima é 18mm e a máxima 105mm. Isto significa que deixando a lente em 18mm, a abertura máxima que conseguimos usar é f/3.5. Já deixando em 105mm, f/5.6.

Você busca uma abertura maior, como 3.5, 2.8 ou 1.4, terá que investir em lente de maior qualidade, chamadas as lentes luminosas.

G:  As lentes com um “G” ao lado da máxima abertura utilizada pela lente(Por exemplo: f/3.5-5.6G), não tem anel de controle de aberturas e são próprias para o uso com câmeras que permitem o controle da abertura no próprio corpo.

AF-S: significa Auto Focus Silent -neste caso  O foco é conduzido por um motor silencioso contido na própria lente.

DX : significa  atençao essas lentes sao projetadas exclusivamente para as câmeras que possuem o sensor do tamanho DX, com o fator de corte de 1.5x, diferente da FX (full frame)

ED . significa  Extra-Low Dispersion Glass: Lentes ED possuem um vidro de alta qualidade que corrige a aberração cromática, um tipo de distorção de imagem e cor que ocorre quando os raios de luz de vários comprimentos de ondas passa através do vidro ótico e não convergem ou entram em foco no mesmo ponto.

E finalmente VR.: Significa Vibration Reducion – Redução de Vibração – Uma inovação ótica que minimiza o borrado na imagem da câmera.

Essas sao algumas dicas para você conheçar a conhecer um pouco…

 

 

Fotografia – entendendo a composiçao

Para fazer uma melhor composição fotográfica, entendi que existiam muitos detalhes para que a foto ficasse boa, era necessário impressionar o olhar. Tudo começa com a maneira que olhamos a uma imagem, nossos olhos procuram o que há de mais interessante, por isso para obter uma boa imagem, tudo passa pelo enquadramento.

Olhar dentro do visor e a partir daí buscar os melhores ângulos para expressar, entender se há necessidade de usar o zoom, uma lente grande angular, normal ou tele, posição horizontal ou vertical, de cima para baixo ou baixo para cima, perspectiva, enfim, testar…

Há muito o que aprender, entender que a partir deste ponto, a fotografia deve ser sintética e objetiva, cuidar para que não tenha excesso de elementos, pois desvia a atenção do observador, evitar fundos mais luminosos em relação ao tema a ser fotografado.

Notei que a maioria das fotos que eu me interessava, tinha uma mistura das principais sugestões de composição, segue algumas :

  • Regra dos terços:  De forma imaginária, deve ser dividida a imagem observada no visor da sua câmara em três partes, tanto horizontais como verticais. Os quatro pontos de intercepção chamados pontos de interesse, são os pontos de maior impacto visual na sua fotografia.
  • Ao fotografar coloque o assunto principal e outros motivos de interesse nos pontos de intercepção das linhas ou segundo as mesmas.*
  • Enfocar : usar a profundidade de campo,para que somente o objeto em questão apareça em destaque e o resto desenfocado.
  • Uso de Formas : observar os objetos principal, alterando o ângulo da câmara , enfatizar o objeto com o aproveitamento da luz, obtendo diferentes resultados, observar as sombras das pessoas, os elementos nas ruas, quanto mais simples o conteúdo, a imagem poderá ter mais força.
  •  Uso de Tonalidade: se um objeto for mais escuro que o fundo ou mais claro, este será o centro das atenções.
  •  Uso de Escala.: A escala pode ser feita ao destacar-se um objeto e colocar este como centro da atenção, diminuindo o tamanho dos demais, aproximando-se do objeto e/ou afastando dos demais…
  •  Uso da Simplificação tonal : o evento de entardecer e amanhecer ajuda em muito a trabalhar este tema, as condições climáticas, as formações de névoas, etc…, são diferentes tons que aparecem ao horizonte que ganham destaque na imagem.
  •  Uso de Perspectiva : causa sensação tridimensional, profundidade que direciona os olhos para o objeto retratado na fotografia, mediante o uso da profundidade.
  •  Uso de Texturas, Iluminação,  Sombras, Uso da cor, Uso de padrões, etc…

Encontrei um livro bem interessante ” Aprendendo composição fotográfica” – De Ernesto Tarnoczy Junior, um artista que mostra sua arte e que tem muito para transmitir…

Com base a todo esse estudo e orientação, trilhei meu caminho e comecei a observar tudo o que existia a minha volta…muitas das imagens obtidas foram resultados de mistura de vários elementos … quanto mais melhor mas sempre com moderação.., e aqui segue uma pequena amostra ..

Fonte: * : http://www.fotografia-dg.com/composicao-fotografica/#sthash.cu28AC7Y.dpuf

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Fotografia – conhecendo o que é o balanço de branco e como controlar?

Sabe aquela fotografia que parece diferente do real, aquele tom meio azulado, um verde mas intenso, aquele excesso de amarelo, pode não ser somente resultado de photoshop…como muitos tendem a pensar em uma época de tecnologia que pouco do que existe devemos acreditar como obra real, … afinal, são tantos recursos, mas na verdade a imagem pode ser resultado do balanço de branco.

O dispositivo do balanço de branco ou WB “ White Balance” na fotografia em resumo é  o processo de remoção de elencos de cor irrealistas, de modo que os objetos que aparecem em branco na pessoa são prestados branco em sua foto. O Balanço de branco da câmera adequado deve levar em consideração a “temperatura de cor” de uma fonte de luz, que se refere ao calor ou a frieza relativas da luz branca.

Nossos olhos são muito bons em julgar o que é branco sob diferentes fontes de luz, mas as câmeras digitais costumam ter grande dificuldade com balanço de branco automático (AWB) – e pode criar azul feio, laranja ou até mesmo a cor verde lança.

Compreender o equilíbrio de brancos digital pode ajudar a evitar certas cores, melhorando assim as suas fotos em uma ampla gama de condições de iluminação.

Nas configurações da máquina eu encontrei.:

Balanço de branco automático AUTO

Personalizado

Kelvin

tungstênio

fluorescente

luz do dia

flash

nublado

sombra

Felizmente, Os primeiros três balanças branco permitir uma gama de temperaturas de cor .

Balanço de branco automático está disponível em todas as câmeras digitais e usa uma gama limitada – geralmente entre 3000/4000 k, 5000 k, 5500k , 6000, k  7000 K, 8000 k ,9000k e 10000k.  Aprendi que os resultados com ajuste de 3000 sao cores mais avermelhado e pouco a pouco subindo subindo , passa para tons branco e seguem para tons frios como mais azulado como o ajuste entre 9000 a 10000. 

O balanço de brancos personalizado permite que uma pessoa tire uma foto de uma referência cinza conhecida sob a mesma iluminação e em seguida, defina-o como o balanço de branco para fotos futuras. Com o ” Kelvin “, você pode ajustar a temperatura de cor em uma ampla faixa .

Os seis balanços de brancos restantes estão listados em ordem crescente de temperatura de cor, porém muitas câmeras compactas não incluem um balanço de branco sombra. Algumas câmeras também incluem a opção ” Fluorescente H” , que é projetado para trabalhar em novas lâmpadas fluorescentes luz do dia – calibrados .

Na prática funciona assim.: Se você tem uma câmera DSLR como eu, começa a buscar no menu de  configurações da sua câmera para ver o resultados de uma mesma fotografia, mesmo cenário, mesmos dados e observa que o resultado das cores pode variar muito…o efeito da imagem.

Após ler toda a teoria, fui para as atividades praticas utilizando um tripé, posicionei minha câmera e a partir dai as fotos surgiram 

Fonte.: Cambridge in Color www.cambridgeincolor.com 

Aqui seguem os resultados 

flash tons mais cálidos luz do dia tons frios

 

Click! Algo mexeu dentro de mim.

“ Click, width=

…Assim começou… bem difícil explicar quando ao nos toca, no mais profundo, de repente aparece uma nova maneira de ver o mundo, e assim começa o meu caminho, abre uma nova porta e ao percorrer por essa nova trilha muitas outras portas poderão ser abrir e um mundo novo se desperta, uma nova jornada …no meu caso, esse caminho deu inicio a uma nova fase de amor a essa arte chamada de fotografia.